[i=s] 本帖最后由 三十三堂冕 于 2016-1-27 21:05 编辑 莫扎特的A大调单簧管五重奏写于1789年9月，是为斯塔德勒而作。斯塔德勒是萨尔茨堡宫廷乐团的单簧管演奏家，与莫扎特交往甚深，莫扎特晚期的这首五重奏和《单簧管协奏曲》，都为他而作。莫扎特是率先意识到单簧管的魅力、并写出能充分发挥其性能的作品的作曲家。在莫扎特看来，这种声音灵活柔韧的乐器是发音最接近人声的，而且在表情的多样化方面，单簧管是唯一能够跟弦乐器相比拟的木管乐器。此曲的第二乐章小广板充满浓烈的悲剧气息，不但是全曲的重心，也是莫扎特所写过的最优美的慢乐章之一。 勃拉姆斯 – 单簧管五重奏 Brahms – Quintet For Clarinet And String Quartet In B Minor, Op.115 单簧管五重奏，是指单簧管参加的五重奏，即由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴构成的弦乐四重奏加一支单簧管，构成五重奏。在这样的器乐组合里，浑然一体的弦乐器组与音色华丽富于表现力的单簧管形成对比，产生温柔、沉静的浪漫气息，可以达到一种引起幽深的内心体验的艺术境界。勃拉姆斯的《b小调单簧管五重奏》就是这样一部含蓄抒情的宁静之作，它代表了勃拉姆斯晚年的创作顶峰。 假如勃拉姆斯没有在1891年到迈宁根去旅行的话，今天也就不会有《b小调单簧管五重奏》这首名曲了。那时勃拉姆斯58岁，按照现在的观念，58岁只是人生的中年期，应该是创作力旺盛的时期，但是勃拉姆斯从几年前就显出精神上的老态。从1889年开始，就很少创作新作品，把主要精力用在整理旧作上，他向朋友诉说自己感到创作力已经衰退，写大一些的作品有些吃力，以后不再写大型作品了，他甚至准备了遗嘱。勃拉姆斯一生为人拘谨，性格不算开朗，55岁以后生活比较平淡，他终生未娶，难免有人生的寂寞感，他作曲一向下笔谨慎，创作速度较慢，到了一定年纪也会感到力不从心，这些都可能是他停笔的原因。 1891年勃拉姆斯到迈宁根去旅行，在迈宁根看了迈宁根宫廷乐队的演出，这里有一位叫理查德·穆菲尔德的单簧管手，演奏了莫扎特的单簧管协奏曲和韦柏的单簧管协奏曲，穆菲尔德的演奏技巧把莫扎特和韦柏的音乐表现得淋漓尽致，使勃拉姆斯大受感动，他声称还从没有听到过有人把单簧管吹得如此优美动听。在那次音乐会之后，勃拉姆斯与穆菲尔德成了好朋友，勃拉姆斯晚年的四部单簧管作品都是为穆菲尔德写的。勃拉姆斯在作曲方面是出名的慢手，但是这次却很快拿出了两部篇幅不短的室内乐，一部是为单簧管、大提琴、钢琴写的三重奏，另一部就是这首《b小调单簧管五重奏》。这首五重奏当年在柏林公演，单簧管当然由穆菲尔德担任，演出获得了成功，第二乐章应观众要求返场。 勃拉姆斯晚年的四首单簧管作品都表现出了甜蜜的悲哀，在所有的乐器之中惟有单簧管能够最有力地唤起这种感情，而因为勃拉姆斯的缘故，单簧管永远染上了秋日的怀旧的感觉。 《b小调单簧管五重奏》自始至终都少有欢快的情绪，即使是在快板乐章中。第一乐章“快板”，由小提琴和大提琴引导出单簧管演奏的一支阴郁的冰冷的歌，可以感觉到，那歌声中流露着落日余晖的一丝暖意，那歌声中也还依旧残留着曾拥有过的心灵的激动；第二乐章“柔板”，首先由单簧管缓缓地吹奏出黯淡的旋律，那里面有浓浓的惆怅，也有些许的悲凉，这一旋律绵延着，变幻着，也许这就是漫长人生的写照吧，在历经沧桑之后，它终于消失在了迷离之中；第三乐章是作品较为欢快的乐章，以“稍快的行板”为开始，然后转为“富于情感但有节制的急板”，音乐速度稍显迅疾，给人清新的感觉，如同往事历历，闪现而过；末乐章是由一个主题引出的五个情感各异的变奏，主题有着柔美的阴郁，第一变奏是由大提琴主奏的一个持续不断的低沉旋律，转到第二变奏时情绪变得异常激动，随后是比较明快的第三变奏，第四变奏散发着一种莫名的淡然的情绪，有人说这是一种超脱，这种情绪一直延伸到最后的第五变奏，以中提琴演奏出一支柔和而深切的旋律，然后，音乐又回到了开始时的阴郁主题，在无尽的寂寥中，一切归于平静。——夜幕降临了…… 下载链接【本内容已隐藏，回复后刷新可见哦】